您的位置: 首页 > 北服时讯 > 北服新闻

字号: A A A

  • 北服时装周 | 2019”北服时装周”戏剧与影视服装秀 服饰自有魂 功夫在戏外
  • 2019-04-22
  • 来源:服装艺术与工程学院
  • 作者:服装艺术与工程学院
  • 编辑:宋冰滢
  • 阅读次数:
  •  

      4月19日,2019“北服时装周”迎来服装 艺术与工程学院最后一个专业的毕业展演。备受期待的戏剧与影视服装设计专业上演了17出跌宕起伏的精彩舞台剧,将服饰艺术的想象力发挥到淋漓尽致,篇章华丽,戏剧张力十足,带来一场摄人心魂的精彩大秀。设计师们的取材跨越历史长河、天上人间;倾诉爱恨情仇、悲欢离合。十七个鲜活洋溢的青春,十七部浓缩的人生百态。模特展示配合舞蹈、武术等多种形式进行演绎。整场大秀浸染着神话般的灵性,瞬间戏剧化情绪的捕捉奇幻而浪漫,奇兽符码的镌刻诡艳而神秘,导引出服装自身的灵魂,彰显出该专业设计师不羁张扬的灼烁个性。

      服饰是穿着于身,阐述“我是谁”的直观名片。而戏剧与影视艺术的服饰不同,是再造一个空间,在空间内构建某种无法在现实生活里出现的,情绪浓烈、意蕴丰富,自带故事属性、展现戏中人物灵魂的服饰。设计师需离形取意,退居戏剧角色身后,最大化增强表演艺术人物触及、感染人心的力量。

     

     

      因此,戏剧与影视服饰设计专业需要积淀深厚的历史、文化、艺术素养,深刻理解人物特性。将异想灵动的创意思维,以专业匠心的创作技能,进行剧院空间意象的舞台化剪裁,延伸为面料与服饰艺术的叙事效果。巧思、精工、华服、美境结合,既要“穿针引线”也要“引人入戏”。

     

     

    中国舞台美术学会副总编 赵妍女士

      两年的秀我都有看,今年的进步很明显。他们在考虑材质和实际表演活动的平衡上,掌握度很高。今年呈现的题材丰富性和表演灵便度上都很优秀,数量也多了很多。目前舞台服装设计行业还是有一点固化思维,北服的学子能从剪裁手法入手,加入很多材质、技术等现代的东西,补充了传统戏剧影视服装的局限。在制作工艺和呈现出的跳跃思维上,都是我在别的秀上没有见过的,希望北服戏剧影视服装专业做得越来越好。

    美国丹佛大学合作音乐艺术家  靳韬先生

      这场大秀我要不刻意察觉的话,根本感觉不到是学生作品,效果非常接近甚至于超出了舞台效果的预期。他们不仅做一场秀,而是已经有了导演思维,把人物、色调、故事情节贯入到里面。呈现的不仅是服饰设计,而是人物的灵魂。我对几个中国元素的作品印象深刻,从音乐、设计、表演、服装结构的精髓,都呈现很完整。希望未来要注意更精准把握人物灵魂,从灵魂中剖开人的想法和思维,再以服装加以烘托。

    中央电视台服装师  孙梦

      大秀给我感觉非常好,后生可畏,学生们设计推陈出新、天马行空、没有禁锢,在这么好的学习环境下做出这么好的发挥,为他们开心。我也从中看到许多新鲜的东西,让我对时代有了更新认识,开阔了眼界。希望从事这个专业的孩子能保持自我,坚持自我。

    永利误乐域副教授、戏剧影视服装设计专业学业导师  孙雪飞老师

      看完大秀我很激动,心情难以平复。他们表现得很棒,每一个人都有自己鲜明的个性。很欣慰今年能看到很多中国文化题材的作品,如盘古开天、宝莲灯、白蛇传等等,说明学生们对我们的传统文化有了新的认识和认同。影视剧创作是团队合作,希望他们能有意加强这方面的合作意识。

    戏剧与影视服装设计专业班同学  高铃依

      我们为大秀排练了很多次,感谢各部门的工作人员,整场毕设大家的时间很紧张,后期非常累,幸好呈现出来了。希望未来中国的戏剧影视服装更加大胆,多元结合,增加更多艺术化的创作,更加引人入戏。